Erich Rohmer
(Seudonimo de Jean Marie Maurice Scherer; Tulle, 1920) Cineasta frances considerado uno de los integrantes mas destacados de la llamada Nouvelle Vague o nueva ola del cine frances. Estudio en el Lycee de Nancy y se licencio en literatura francesa en 1942, y entre ese antilde;o y 1949 ejercio como profesor en el mismo liceo.
Mientras tanto, tras el fin de la guerra, publico la novela Elizabeth (1946) con el seudonimo de Gilbert Cordier, y como tal o bien con su nombre autentico firmaria asimismo algunos articulos periodisticos antes y despues de su traslado a Paris, a fines de 1949, donde oriento sus pasos hacia el cine.
Erich Romher
En 1957, como coautor (con Claude Chabrol) del libro Hitchcock , una monografia sobre el realizador britanico, adopto el seudonimo de Eric Rohmer, por el que es conocido como cineasta. Esta inclinacion a utilizar seudonimos no era ajena a un comportamiento un tanto atipico. A juicio de Jean Claude Brialy (uno de actores emblematicos de la Nouvelle Vague), siempre fue muy asceta, un hombre sumamente celoso de sus cosas. Por ejemplo, a los cincuenta antilde;os auacute;n no habia dicho a sus padres que hacia cine (de hecho, Rohmer era un seudonimo para ocultarles su profesion), y estos se sorprendieron mucho de que su hijo no fuera ya el profesor de literatura que siempre habian creido que era. Luego, poco y nada ha trascendido sobre su vida privada…
Ya habia rodado sus primeros cortometrajes experimentales cuando conocio a Jacques Rivette y Jean Luc Godard, con quienes fundo La Gazette du Cinema, en la que fue jefe de redaccion, mientras colaboraba de manera simultanea como critico en otras publicaciones especializadas, como Les Temps Modernes, La Parisienne y Arts.
Estas experiencias lo llevaron a integrar el equipo fundador de Cahiers du Cinema, la celebre revista que se constituyo en embrion de la Nouvelle Vague y que dirigio entre 1957 y 1963, antilde;o en que se aparto de la publicacion posiblemente a causa de las diferencias de criterio entre sus miembros, inmersos en la encendida polemica entre sus criticos y los de otra revista en boga, Positif, separados unos y otros por idearios politicos enfrentados: unos allegados al comunismo y otros defensores a ultranza de un cine clasico y de los valores tradicionales.
Fotograma de Cuento de otontilde;o (1998)
Una oportuna oferta de la television francesa para realizar doce documentales (1964 1969), en general de contenido didactico, justifico su alejamiento. De todos modos, y al igual que para la mayoria de los integrantes del movimiento, el periodismo especializado significaba solo un paso previo a la realizacion.
Una obra singular
La fria acogida a su primer largometraje, Le signe du lion (1959), y la practicamente nula carrera comercial del filme no detuvieron sus proyectos. La concrecion del primero fue la apertura, en sociedad con el director Barbet Schrouml;der, de la productora independiente Les Films du Losange. Seguidamente se embarco en la tarea que iba a definir su trayectoria, la de plantear una linea tematica sobre la cual montar sus historias.
Triple agente (2003)
En 1962 inicio la primera de las tres series de peliculas que desarrollaria a lo largo de su carrera, siempre con guiones propios: laquo;Seis cuentos moralesraquo;, que integran La boulangegrave;re de Monceau (1962); La carriegrave;re de Suzanne (1963); Mi noche con Maud (1969), por la que fue nominado al Oscar a la mejor pelicula de habla no inglesa; La coleccionista (1967), premio especial del jurado en el Festival de Berlin; La rodilla de Claire (1970), premio a la mejor pelicula en San Sebastian, y El amor despues del mediodia (1972).
La seguirian, en los antilde;os ochenta, laquo;Comedias y proverbiosraquo;, serie que incluye La mujer del aviador (1980); La buena boda (1981); Pauline en la playa (1982), que le valio el Oso de Plata y el premio Fipresci en el Festival de Berlin en 1983; Las noches de la plena luna (1984); El rayo verde (1986), Leon de Oro y premio de la critica internacional en Venecia, y El amigo de mi amiga (1987). En la decada de los noventa realizo la serie laquo;Cuentos de las cuatro estacionesraquo;, formada por Cuento de primavera (1990); Cuento de invierno (1991), premio Fipresci en Berlin; Cuento de verano (1996), y Cuento de otontilde;o (1998), premio al mejor guion original en Venecia.
A esta labor hay que antilde;adir numerosos trabajos laquo;fuera de serieraquo;, desde cortos y mediometrajes experimentales, monografias y documentales que rodo a lo largo de los antilde;os cincuenta y sesenta, hasta epopeyas de epoca, comedias de enredo, filmes historicos o thrillers insolitos como Triple agent (2003).
La experimentacion permanente
A Eric Rohmer nunca le han atraido los dramas tradicionales, sino los pequentilde;os detalles de las relaciones humanas y los aspectos paradojicos y contradictorios de la psicologia de sus personajes. Podria decirse sin temor a equivocarse que trata siempre la misma tematica: una historia que nunca se agota de hombres y mujeres que intentan analizar su propio comportamiento, que habitualmente poco y nada tiene que ver con sus acciones. Sus protagonistas hablan constantemente en el intento de explicarse a si mismos, y lo hacen como si se tratara de una reflexion compartida con el espectador, pero nunca llegan a una conclusion.
Recibiendo el Leon de Oro 2003
Este elemento, los personajes inconclusos, en lucha permanente entre el deseo y la conciencia, y en general determinados por el azar, esta presente en casi toda su obra, lo que refuerza la idea de la realizacion como una experimentacion permanente, una investigacion sin punto final. Esta frescura desprovista de nostalgia renueva una y otra vez, con cada una de sus obras, la vigencia de este director de rara capacidad para ver el mundo con ojos siempre actuales, que en el Festival de Venecia de 2003 vio recompensada toda su trayectoria artistica con el Leon de Oro.
